Соломкин Юрий Александрович

1956 г.р.

художник
член Союза художников
график
живописец

Родился 23 ноября 1956 года в Кривом Роге. Учился в Ярославском художественном училище (1976 – 1980). Участник художественных выставок с 1980 года. Постоянно живёт и работает в Вологде с 1985 года. Произведения художника находятся в Вологодской областной картинной галерее, Череповецком музейном объединении, в частных коллекциях в России и за рубежом. Юрий Соломкин – художник, обладающий яркой творческой индивидуальностью, которая проявляется в разных сферах изобразительного искусства. Он известен как живописец, график, художник театра. В живописных и графических произведениях Юрий Соломкин создает свой особый мир, основанный на законах ассоциативной игры, легко и непринужденно вовлекая в нее зрителя. В этом волшебном царстве с тающими силуэтами прекрасных незнакомок, то исчезающими, то появляющимися очертаниями загадочных построек, существующим где-то на грани фантазии, сна и реальности, все очень тонко и зыбко. Создавая свой театр на плоскости, художник избирает условный язык и обращается к метафоре, что позволяет ему говорить о своих сокровенных ощущениях, чувствах, эмоциях, сохраняя дистанцию между автором и зрителем. Некая недосказанность наряду с ощущением многозначности происходящего интригует зрителя и заставляет искать ключ к разгадке. Преодолевая временные, исторические, пространственные ограничения, художник трактует понятие действия в картине по-своему. Для Соломкина событие – то, что происходит во внутреннем мире его героев, это не внешнее, а внутреннее действо, которое тем не менее разворачивается прямо на глазах у зрителей. Персонажи художника являют собой не конкретный образ, а некий символ, знак состояния человеческой души. Языком пластики и цвета он воплощает целую палитру оттенков сложного внутреннего мира человека, обозначая их как Равновесие, Тишина, Музыка души, Поэзия, Предвкушение, Молчание. Картины-состояния, завораживающие своей магией, сотканы из сложных колористических созвучий, в которые врываются неожиданные цветовые акценты, тем самым заставляя звучать холсты экспрессивно и мощно. Цветовой, ритмический, композиционный строй произведений Соломкина рождает ассоциации с джазовой музыкой с ее непременной тягой к импровизационности. Тема любви и красоты воплощена художником в женских образах, напоминая о классических образцах мирового искусства. Обращаясь в творчестве к образам театра, музыки, поэзии, мифологии, Соломкин предпочитает создавать серии, начиная работать над избранной темой в графике и развивая затем свою мысль в живописных холстах. Героям Соломкина необычайно повезло, ведь рождаясь, порой, в черно-белом пространстве графического листа, они имеют возможность перевоплотиться в «цвете», когда художник выводит их на большие просторы живописного полотна. В условно-ассоциативных композициях художника отразился интерес к театру, к его особой атмосфере, ощущению пространства, декоративному цвету и необычному освещению. Оставаясь всегда самим собой, сохраняя свой узнаваемый индивидуальный почерк, Юрий Соломкин работает в разных живописных (масло, темпера, акрил) и графических техниках (тушь, пастель, гуашь), каждый раз максимально используя живописно-пластический потенциал именно той из них, которая необходима для воплощения конкретного творческого замысла. Создание объектов (дерево, металл) расширяет пространство для ярких экспериментов и импровизаций на тему формы, фактуры, цвета. Юрий Соломкин, погружая в свой собственный мир мыслей, переживаний, впечатлений и чувств, открывая в своих работах музыку души, предлагает сделать еще одну попытку найти состояние равновесия в этом сложном и прекрасном мире человеческих эмоций.